ザクの塗装レシピ｜量産機グリーンを自然に見せる配色と下地の目安と工程

ザクの色は、緑系の階調と関節まわりの無彩色、そして武器の金属感の相対差で印象が決まります。量産機らしい落ち着きと現実味を両立するには、下地と色の明度差、艶の使い分け、退色表現の足し算が要点です。まずは「どの緑を主役にするのか」を決め、他の部位をそこから逆算すると迷いが減ります。
ここでは配色の考え方から工程、失敗の芽のつぶし方までを目安でまとめ、仕上がりのぶれを抑える指針にします。作業は一気に進めるより、段階ごとに止めて確認する方が安定しやすいですよ。

• 主役の緑は明度と彩度をずらし二層で構成する
• 関節と武器は艶と粒子感で差を付ける
• 下地は黒/グレー/白の三択から目的で選ぶ
• 影色は冷たさを少量、黄みは控えめが目安
• 退色は面中央へ寄せ、端は残して輪郭を出す
• 仕上げは艶で統一感、金属色は点で効かせる
• 最終は光で当たりを確認し微調整で整える

ザクの塗装レシピ｜要約ガイド

最初に、主役の緑の明度と相方の濃緑を定義し、関節グレー・武器グレー・アクセント（赤/黄/黒）を従属させます。導入の狙いは「色の仕事分担」を早い段階で決め、後戻りを減らすことです。アニメ調、ミリタリー寄り、フォトジェニック重視のどれに寄せるかで、緑の幅が自然に決まります。

主役の緑：明度と黄みの幅をどこに置くか

量産機の緑は、黄みに寄せすぎると玩具っぽく、青みに寄せすぎると寒く見えます。目安として、黄みは少量に留め、明度は中庸からやや低めに設定すると落ち着いた印象になりやすいです。仕上げで退色を足す前提なら、ベースは半歩暗めが扱いやすいですよ。

相方の濃緑：陰影の柱としての役割

濃緑は陰影の柱です。主役との差は明度で1.0〜1.5段、彩度で半段程度の控えめ差が目安です。差を付け過ぎると迷彩風になり、少な過ぎると単調に見えます。濃緑には冷たい影（青み）を少量混ぜると奥行きが立ちやすいです。

関節とフレーム：無彩色の艶と粒子で質感差

関節グレーは青みを弱く、やや暖かい方向へ寄せると樹脂の塊感が出ます。武器グレーは冷たさを足し、粒子感（ごく細かいメタリックやつや消し）で差別化すると、同じグレーでも役割が分かれて見えます。

アクセント：モノアイ/動力パイプ/警告表記

アクセントは点で効かせます。赤や黄は高明度でなくても目に入るため、過度に明るくしない方が全体の落ち着きを保てます。黒は艶を変えるだけでも存在感が出ます。

配色の試算と面積配分

配色は面積配分で印象が変わります。主役の緑を基準に、濃緑はその40〜60%、関節と武器は残りを分け合うイメージです。数字は目安ですが、「緑：濃緑：無彩色＝5：3：2」付近で収まりやすいでしょう。

ここで一度、作業全体の見通しを軽く掴みます。大まかな段取りがあると、色選びの迷いが減ります。

色の骨格が決まったら、作業の流れを紙に書いて見える化しておくと、途中の判断が楽になります。

下地の選び方と明度設計のコツ

下地は塗膜の基礎です。黒立ち上げは締まりと金属感の相性が良く、グレー立ち上げは色の素直さが出やすく、白下地は彩度と明度を引き上げます。完成像から逆算して選ぶと、途中の色ブレが少なくなります。

黒立ち上げの効能と注意

黒からの立ち上げは、緑の深みが自然に出ます。半面、発色にコシが出るまでの塗り重ねが必要で、ムラが残りやすい点が注意です。薄く回数で積む前提にするときれいにまとまります。

グレー立ち上げの素直さ

中立のグレーは色がそのまま見えやすく、狙い通りの明度に着地しやすいです。冷たいグレーに寄せると緑が締まり、暖かいグレーに寄せると柔らかく見えます。

白下地の軽やかさ

白は彩度と明度を押し上げます。アニメ寄りの鮮やかさや、退色を強めに出したい場合に向きます。面のうねりは拾いやすいので、面出しを丁寧に進めると破綻しにくいです。

注意：下地を変えると、同じ緑でも仕上がりの温度が変わります。テストピースで「黒/グレー/白」を並べ、同じ緑を1〜2層で比べると差が見えやすいです。

立ち上げ

下地から目的色までの塗り重ねの進め方。

中立グレー

色相の偏りが小さいグレー。色の素直さを保つ。

面出し

面のうねりを均し、反射を整える下処理。

配色レシピの基本と緑の二層構成

ここでは配色の型を示し、緑二層＋無彩色で安定させる考え方をまとめます。主役緑はやや落ち着き、濃緑は冷たい影へ寄せると輪郭が締まります。無彩色は艶と粒子で差を出すのがコツです。

主役緑と濃緑の関係設計

主役緑は中明度でやや鈍い方向、濃緑は暗めで青みを少量。ベタ塗りに終わらせず、面中央に明るさを寄せると樹脂の厚みが見えます。濃緑はエッジ際を薄く残すとエッジが立ち、単調さが和らぎます。

関節グレーと武器グレーの差別化

関節はわずかに暖かく、半つや〜つや消し。武器は冷たく、つや消し寄り、金属色は点で効かせます。黒を使うときは艶で差を出すと、同じ黒でも役割が分かれます。

差し色と警告色の扱い

赤や黄は小面積で充分に効果があります。白いマーキングは明度が高く目立つため、配置は控えめにして全体のバランスを見ます。余白を残すと情報量が整理され、量産機らしい落ち着きが出ます。

部位	色の方向	明度目安	艶の目安
装甲・主役緑	黄み控えめの緑	中庸	半つや
装甲・濃緑	冷たい影寄り	低め	半つや〜つや消し
関節	暖グレー	中低	つや消し
武器	冷グレー	低め	つや消し
アクセント	赤/黄/白	点で明るめ	艶控えめ

表の数値は目安です。実際には光源や撮影環境で見え方が変わるため、最終は光を斜めから当てて確認すると安心です。

よくある失敗と回避策を挙げます。

緑が派手すぎる：黄みが強すぎる可能性。下地をグレーにし、退色で明るさを補う流れへ変更すると収まりやすいです。

濃緑が沈む：黒立ち上げで層が重くなっているかもしれません。中間色を一層挟むと繋ぎが良くなります。

無彩色が混ざる：関節と武器の艶や冷暖の差が不足。艶と冷暖を同時に動かすと分離します。

基準値の早見を作っておくと、工程中の判断が速くなります。

— 主役緑の黄み：控えめ（＋退色で補う前提）

— 濃緑の差：明度1.0〜1.5段、彩度半段

— 関節/武器：艶と冷暖を反転

— マーキング：小面積で効果を狙う

面構成とマスキングの段取り

塗り分けの綺麗さは、面の基準とマスキングの段取りで決まります。直線の通し方、曲面の回し方、段差の抑え方を先に決めると、作業が整然と進みます。

直線の通し方と面の基準づくり

直線は面の基準を通してから行います。面がうねっているとマスク境界が蛇行しやすいです。テープは長く引かず、短い片を重ねて曲面を追うと歪みが出にくいですよ。

段差を作らない重ね順

段差は重ね順で最小化できます。濃い色を後にすると、隠蔽で段差が目立ちにくいです。マスクの端は軽く持ち上げ、塗料を「押し込む」のではなく「跨がせる」イメージだとエッジが立ちます。

小物と装甲の塗り分け

小物は別体で進める方が歩留まりが良いです。装甲との明度差が見える距離で確認し、接触部は艶を変えて分離すると情報が整理されます。

1. 面の基準を当て板で整える
2. マスクは短い片を重ね曲面を追う
3. 濃い色は後、端は跨がせるイメージ
4. 小物は別体で艶を変えて分離
5. 光で当たりを確認しながら段階的に進める
6. マスク撤去は塗膜が落ち着いてから
7. 境界を軽くならし艶で統一感を出す

境界は「削って整える」より「段差を作らない段取り」で勝負した方が、仕上がりが素直になりました。
数値の目安を示します（撮影環境により見え方は変わります）。

— マスクの重ね：テープ幅の1/3程度

— 境界のならし：極薄で1〜2パス

— 乾燥待ち：指触乾燥＋5〜10分が安心

仕上げ工程と退色・汚れの足し算

仕上げは、明度差と艶差を整えつつ、退色や汚れを必要量だけ足す工程です。入れ過ぎると情報過多になり、入れなさ過ぎると平板になります。配分は「面中央＝明るく」「端と溝＝暗く」で組み立てると安定します。

退色（フェード）で面の呼吸を作る

主役緑に半歩明るい薄層を中央寄りに入れると、面が呼吸します。濃緑は控えめに、エッジ側を薄く残すと輪郭が出ます。重ねは極薄で、3〜4層を刻むイメージが安全です。

スミ入れとフィルタリングの整合

スミ入れは色温度を合わせると馴染みます。冷たい緑ならやや冷たいスミ、暖かい緑なら中立〜わずかに暖かいスミが目安です。フィルタリングは全体の色温度を微調整する役割で、やり過ぎない方が統一感が保てます。

チッピングと金属表現の配分

チッピングは「点」で効かせます。頻度は少なく、面の進行方向や稼働部に寄せると自然です。金属色は関節のピボットやボルトで控えめに光らせると、目線が整理されます。

1. 主役緑に明るさを極薄で重ねる
2. 濃緑はエッジを薄く残す
3. スミ入れの温度を緑と揃える
4. フィルタリングは微量で統一感を優先
5. チッピングは稼働部に点で配置

注意：情報量は「足りないかな」程度で止める方が、写真でのヌケが良くなる傾向です。

ザク 塗装レシピの統合サンプル

最後に、量産機らしさ重視、ミリタリー寄り、アニメ調の三方向で統合レシピを提示します。比べると、緑の幅と無彩色の扱いの違いが見えてきます。

量産機らしさ重視（バランス型）

主役緑＝中明度で黄み控えめ、濃緑＝冷たい影寄りで明度差1.0〜1.5段。関節は暖グレーのつや消し、武器は冷グレーのつや消し。下地はグレー立ち上げ。退色は面中央に薄く、チッピングは稼働部へ点で。

ミリタリー寄り（落ち着き強調）

主役緑＝やや低明度、濃緑＝さらに低明度で青み少量。関節は落ち着いた暖グレー、武器は冷たい炭色寄り。下地は黒立ち上げ。退色は弱め、フィルタリングで全体をわずかにくすませ、艶は揃えてつや消し寄り。

アニメ調（鮮やか寄り）

主役緑＝中〜やや高明度で彩度を確保、濃緑＝明確に差を付ける。関節は中立グレー、武器はコントラストを強めて冷グレー。下地は白。退色は広めに入れ、スミ入れははっきり目で画面映えを優先。

1. 方向性を決め、主役緑と濃緑の差を定義
2. 下地を選び、テストで退色幅を確認
3. 関節と武器の艶と冷暖を分ける
4. マスキングは短い片で曲面を追う
5. 退色・スミ・艶で統一感を整える
6. 写真で確認し、必要なら微修正

まとめ

ザクは、主役の緑と濃緑、無彩色の艶と粒子、退色と汚れの配分で印象が決まります。下地は完成像から逆算し、黒・グレー・白を使い分けると色の着地が安定します。
面の基準を整えてからマスキングへ進み、濃い色を後に重ねて段差を抑えるだけでも仕上がりは大きく変わります。退色は面の中央へ寄せ、スミ入れの温度を緑と揃えると、輪郭が自然に立ち上がります。
最後は写真で全体のヌケを確認し、艶と明度差を小さく微調整。欲張らず「少し物足りない」地点で止めると、量産機らしい落ち着きが長く心地よく感じられます。